近年来，深圳在动漫、影视、游戏等数字创意领域打造了诸多文化IP：“熊出没”系列让中国故事走向世界，《王者荣耀》《QQ飞车》等游戏原生IP主动向其他领域跨界融合，更有《美人鱼》《哪吒》《姜子牙》等多个爆款大片在深圳取景、拍摄或完成后期制作。

这得益于深圳数字创意产业覆盖创作生产、传播运营、消费服务、衍生品制造等较为完整的产业链条。去年9月22日，深圳市文化广电旅游体育局发布的深圳文化企业100强(2020—2021)中，100家企业都属于数字创意产业。《深圳市文化产业高质量发展规划(2021—2025)(征求意见稿)》提出，利用深圳科技创新和创意人才汇聚的优势，重点发展创意文化产业和数字文化产业。

既是“科技之城”，也是“创意之都”。深圳文化产业在数字经济大潮中激昂前进，走出了一条数字创意产业高质量发展之路：数字创意产业规模和发展水平全国领先，数字信息服务、动漫、网络视听、数字文化装备和消费终端制造等行业实力位居全国前列。究其成就背后有三大强力引擎：品牌的IP原创力，创意的数字化“算力”，产业链上的集聚力。

▶▷品牌的IP原创力

文旅融合拓宽创意疆界

去年9月底，在第十七届文博会会场，“熊出没”IP舞台剧《奖杯去哪了》全新上映，剧中“熊二”和“光头强”憨态百出，圈粉无数。如今，它们已是全球“网红”，系列大电影在德国、法国等30多个国家和地区的院线热映。

IP发展，已成为打造世界级文化符号、提升国家文化软实力的有效路径和方法，也是文化产业发展的一个重要因素。网文原生IP、原生漫画IP、动漫IP和头部游戏IP等多种IP形态拥有数量，已成为文化企业原创力的重要指标。

在头部IP之外，深圳近年来也涌现出不少“潜力股”。比如致力于打造原创国风IP角色的元人动画，旗下孵化的虎墩小镖师IP全网粉丝超过1000万，播放量超过100亿次。星语影业旗下影片《捉妖大仙》系列长年占据爱奇艺电影热播榜，作品《大风水师》曾荣获韩国釜山新媒体电影节最佳制作奖。不久前，华强推出的新电影《佣之城》，也带来一波复古兵马俑的热潮。

游戏动漫IP独占鳌头的背后，是游戏、动漫、电竞、数字音乐、直播、短视频等新业态的迅猛发展。数据显示，深圳数字创意企业超过1万家，动漫游戏营收规模约占全国一半，游戏市场收入占全球的10%以上。

文化要与人们的日常生活场景结合，要与时尚潮流结合，才能更吸引年轻人参与。如何让IP走得更远?深圳企业在文化IP产业链的打造上，以文旅融合拓宽创意疆界。

华强方特相关负责人表示，围绕“熊出没”动漫IP，他们不仅在方特主题乐园内建有熊出没主题专区、主题项目、巡游表演等，还将推出“熊出没乐园”“熊出没水世界”等单独乐园项目，丰富方特动漫的实景娱乐产业链。

去年5月，腾讯互动娱乐与北京环球度假区宣布达成意向，北京环球度假区将在季节活动中引入腾讯游戏IP，并将在2022年的季节活动首次亮相。《王者荣耀》《和平精英》这些年轻人喜爱的IP，都可能将年轻人的社交场景从线上带到线下。

IP模玩领域的新兴分支潮流玩具，具有承载动漫、游戏、音乐等IP载体的包容性，如今在深圳亦是一片蓝海。深圳作为一个拥有大量年轻人口的城市，具备潮玩行业生根发芽的优渥土壤。2020深圳潮玩展入场观众超过1.5万人次，吸引近500万人线上观展。去年，位于欢乐海岸文博会分会场的“未来时潮太空鹅潮流文化展”融合腾讯经典IP“QQfamily”周边产品与游戏主机等元素，打造了潮玩博物馆、潮玩周边展、体感互动游戏等体验区，吸引了来自深圳及周边热衷新潮文化的观众。

▶▷创意的数字化“算力”

科技赋能推动行业革新

去年9月末，名为“绽放数字艺术馆”的全新公共艺术空间隆重推出，又一张深圳文化名片呼之欲出。超过2400平方米的灵活装置空间，可让参观者沉浸其中，空间本身亦成为艺术的一部分。

几乎同一时间，由华侨城集团有限公司与深圳文化产权交易所联合打造的沉浸式文旅产业要素交易平台正式启动。这是国内首个围绕沉浸式产业内容与IP服务的文旅产业投行服务平台，70家合作签约机构内容资产涵盖红色影片、影视IP、剧本IP、沉浸式剧场IP等。深圳广播电影电视集团副总编辑、深圳文化产权交易所董事长于德江认为，沉浸式产业对于文化内容IP而言，是拓宽内容分发及文化消费应用的新场景和新途径。

这是深圳数字创意产业蓬勃发展的几个剪影。随着数字技术加速渗透，国际化程度不断提高，创意文化内容IP打造等亟须数字技术赋能。

2020年，深圳市数字经济核心产业增加值达到8446.6亿元，占全市GDP比重30.5%，总量和比重在全国均位居首位。去年9月22日，深圳发布的深圳文化企业100强(2020—2021)中，100家企业都属于数字创意产业。数字创意产业已被深圳纳入20大产业集群之一，逐渐成为引领深圳文化产业快速发展的新引擎。

有专家指出，传统文化行业的数字化趋势越来越强，带动部分企业进行数字化升级甚至彻底转型。以TCL科技为例，从传统的电视机制造企业，转型为TCL数字技术企业，专注于新型数字技术及半导体显示领域，成为全国家电行业转型最成功的文化企业。“对于建筑设计行业来说，抓住数字化变革是必需的过程。”哈尔滨工业大学(深圳)建筑学院执行院长宋聚生认为，数字化能为设计行业提升创意能力，降本增效。

数字化也催生了新型数字文化企业，推动行业革新。以亿科数字为例，运用新型算法精准定位产品及客户资源，一站式解决企业的互联网营销问题，成为全球互联网营销的领跑者。

强强联合，绽放异彩。作为深圳市数字创意产业的代表企业，中手游是国内领先的全球化IP游戏生态公司。去年5月，中手游与华为云在深圳正式达成游戏业务战略合作的签署，围绕游戏业务展开全面深度合作，中手游不仅优先使用华为云进行业务承载，新游戏也将全面使用华为云。

目前，深圳正在展开数字创意产业集群行动计划，将推动数字创意技术和设备、内容制作、设计服务、融合服务等四大业态创新发展。放眼未来，深圳将加快数字技术应用，扩大优质内容供给，促进业态融合创新，巩固提升优势产业，培育壮大市场主体，促进区域交流合作。力争到2025年，数字创意产业增加值突破1000亿元，打造全国数字创意产业集群发展创新高地。

▶▷产业链上的集聚力

从要素驱动向创新驱动转变

“我们衷心欢迎更多的影视同仁来到深圳宝安，为实现文化强国的共同愿望，贡献一份电影力量!”去年9月23日，在深圳·新桥影视产业基地，湾区影视海外发行中心、湾区影视孵化器平台等几大项目签约落地，未来还将有10部影片在这里陆续孵化。2021年国庆献礼电影《我和我的父辈》之《少年行》就曾在这里完成置景拍摄。

2天后，“2021亚太国际动作影视周”在大视界国际影视文体产业园开幕，大视界集团与相关影视文化机构签署了“世界英雄儿女电影节”大湾区组委会落户大视界产业园协议，并签署了5年内联合打造100部英雄系列网络动作电影战略合作协议。

围绕影视全产业链的发展主轴，深圳的影视基地正重点打造影视金融、影视孵化、IP运营、海外发行等产业板块，已逐步形成企业集聚、精品涌现、制作链条完善、基地建设初显规模的产业新局面。

一个文化产业集群，能成为拉动区域发展、优化区域产业结构的动能。松岗琥珀(国际)交易市场、罗湖水贝珠宝市场、笋岗工艺城、龙岗大芬油画村……和宝安区的影视孵化产业一起，多个产业集群在深圳“多点开花”。

东部全长约46公里的龙岗数字创意产业走廊，自坂田起横贯龙岗东西两端，覆盖面积达32平方公里，初步形成了工艺美术、文化装备、创意设计、影视动漫、数字印刷、演艺娱乐等六大优势产业集群;三联水晶玉石文化村以创意带动产业发展，以完善的产业链带动文化村腾飞，成为深圳水晶玉石产业发展的生力军。

在西部，光明时间谷承载着未来钟表精密制造和智能穿戴产业在深圳集群发展的重大任务。深圳作为中国钟表之都，同时也是全球主要的钟表生产和配套基地，有着完整产业链，占全球钟表产量40%以上，“深圳制造”钟表品牌市场占有率占国产品牌70%以上，拥有自主品牌170多个，中国钟表十强企业7个。

2019年9月，深圳市文化产业园区协会成立，着力构建深圳市文化产业园区利益共同体。“当前深圳文化产业园区逐渐从要素驱动向创新驱动转变，从单纯提供硬件设施向产业链构建，提供金融、产业、人才对接等软性服务转变，从拼租金价格的低水平竞争向拼产业生态的高水平竞争合作转变，实现从集聚到聚合再到聚变。”深圳市文化产业园区协会秘书长唐英说。( ●撰文：郭悦)